Après des études en Histoire de l’Art et archéologie à l’université de Marne-la-Vallée Maxime Bondu est diplômé de l’École supérieure d’art de Brest en 2009. Son travail, centré sur la notion d’Information, appréhendée depuis le récit ou projetée dans le futur, est formé d’une multitude d’études de cas. Une très courte liste de ses travaux comprendrait par exemple : des androïdes plus humains que l’humain, l’histoire d’une corporation, une fusion perpétuelle en Californie, un parcours macroscopique au musée nippon, la foi nouvelle en un céphalopode gigantesque, des jumeaux artificiels savants s’initiant aux échecs, une persistance cosmique dans un cinéma slave ou encore les phonèmes d’un bien nommé Krishna.

Au sein de sa pratique, qui privilégie les versions et les processus et fait de la collaboration un temps essentiel de ses recherches, Mathilde Chénin explore les formes créées par l’être ensemble au moyen d’écritures élargies et performatives. Elle élabore ainsi des architectures immatérielles et utopiques, des jeux, des systèmes, des généalogies, des partitions et autres “collective large objects”. En 2022, elle soutient une thèse, qui s’intéresse aux grammaires du commun par le proche tel qu’elles se composent au sein de lieux collectifs de vie et de travail artistique.(“Quand les artistes font forme en habitant ensemble. Usages, présences, imaginaires” — HEAD—Genève ; Laboratoire de Sociologie Urbaine, EPFL Lausanne).

C’est après un double Master en informatique que Julien Griffit commence sa carrière comme ingénieur informatique dans le milieu des startups. Puis, au sein du groupe Thales il rencontrera les projets d’envergure qui lui donneront le goût de la gestion d’équipes. Il rejoindra le groupe Bouygues France pour y concevoir des applications multimédia et participer à l’accompagnement dans la transformation numérique. En janvier 2016, il devient directeur des systèmes d’information de l’Institut Polytechnique des Sciences Avancées.

Bénédicte le Pimpec est commissaire d’exposition. Elle s’intéresse plus particulièrement aux pratiques artistiques situées, engagées politiquement, ainsi qu’aux formes collectives de création. Elle a récemment collaboré au projet de recherche du Fond National Suisse “Le faire comme cheminement” avec les historiens de l’art Ileana Parvu, Jean-Marie Bolay et Valérie Mavridorakis, sur la place de la main dans les pratiques post-conceptuelles. Elle poursuit actuellement un doctorat par le projet à la Haute École d’art de Zurich en lien avec l’Université de Reading (UK) sur le groupe d’artiste New-Yorkais REPOhistory.

La pratique de Guillaume Robert se développe par projets à partir de la vidéographie, et s’ouvre à l’objet, l’installation, le texte, le son, la photographie. Les occurrences filmiques de ses projets oscillent entre récit documentaire et bascule onirique, entre fable humaniste et réalisme magique. Films après films, une odyssée rurale se dessine qui semble privilégier les paysages de moyennes montagnes et
pointe l’étrangeté ou la conciliation de l’homme à ses milieux. Il en résulte des expériences réflexives, poétiques et purement sensitives.